$300.000 mensuales 20
horas al mes
Conocimiento de la cámara
practicas de toma en exteriores, velocidad, color diafragma, profundidad,
volumen . luz natural. Expediciones urbanas y paisaje rural
Trabajo en estudio velocidad, color
diafragma, profundidad, volumen . luz artificial
Bodegón, y retrato.
Desarrollar en los niños desde temprana edad, la capacidad de
comprender, crear y poder producir imágenes fotográficas con
conocimiento pleno de la técnica y los materiales de la
fotografía
Una vez se haya
completado el curso cada niño estará en capacidad de producir de
una manera correcta sus propias fotografías utilizando una cámara
básica. Actividades complementarias como salidas de campo, paseos
fotográficos o fotografía de películas pueden ser
programados en el transcurso del curso.
Un conocimiento
básico pero amplio de las técnicas de toma de fotografías
tanto en blanco y negro como en color y diapositivas . Una aproximación
a los orígenes históricos y una idea clara sobre la influencia
social, artística y perceptiva que ha logrado la fotografía desde
su aparición en el mundo.. La experiencia que les permita utilizar la
fotografía como una herramienta de
trabajo, un mecanismo
de expresión plástica o un lenguaje de comunicación visual
historia de la
fotografía.
teoría y
práctica de toma en color y blanco y negro
fotografía, arte
y sociedad (lecturas voluntarias).
Otros
apoyos
Bibliografía en
Internet
Libros de
Fotógrafos y Artistas en Clase
Lograr que los
integrantes del taller alcancen :
Un nivel practico de
fotografía con modelos tanto masculino como femenino en luz artificial y
natural, posibilidades del cuerpo humano, abstracción, diferencias entre
sensualidad , erotismo y pornografía. Una mirada histórica a la
historia del desnudo, trabajo en estudio con películas blanco y negro y
color.
El presente taller se
realizará de manera teórico-práctica alrededor de
técnicas especificas de toma fotográfica y temáticas personalizadas de cada
asistente al taller y que se realiza a lo largo del semestre.
Nota Este taller se
realiza en blanco y negro con la misma metodología.
Objetivo Conocer el comportamiento de la luz, los materiales (películas y papeles) y posibilidades de fotografía en color. Los temas de este módulo son libres
Objetivo Conocer el manejo de la
fotografía dentro del computador, scanner, retoque digital, programas de
almacenamiento, diseño y alteración de la imagen
fotográfica, impresión, papeles y calidades, enviar y recibir
fotos a través de Internet.
Bibliografía y paginas de
Internet de referencia se proporcionaran en el transcurso del curso.
Profundizar en aspectos de la
experimentación fotográfica y la representación
artística por medio de materiales fotosensibles en un terreno que toque
problemáticas relacionadas con la percepción del espacio y el
tiempo en Arte a través fotografía.
Foto Secuencia:
reconstrucción de historias.
Foto Video: Story Board (Sonoro y
Silente)
Foto Pintura: reconstrucción
de una pintura en medios fotográficos (laboratorio y estudio)
Teoría e Historia
Artistas
Contemporáneos que centran su trabajo en el medio o soporte
fotográfico
Objetivo
Lograr que el conocimiento
técnico adquirido logre ser la base para el desarrollo de un proceso
conceptual y de experimentación individual, apoyado por textos sobre
problemas fotográficos y de representación que llevarán a
la realización de un proyecto individual.
Ampliar las posibilidades de la
fotografía como un lenguaje Personal.
Áreas de Trabajo
teoría
revisión de textos reflexivos
sobre problemas fotográficos y representación, que brinden la
oportunidad de generar reflexión grupal e individual.
Ejercicios prácticos
Realización de ejercicios
básicos de experimentación que sirvan como punto de partida para
una investigación personal ligada a los procesos creativos y discursos
individuales, ligados a la historia de la fotografía artística de
la segunda mitad del siglo XX
Historia de la Fotografías
Artística: segunda mitad del S. XX en Alemania, Francia, Inglaterra,
USA, Latinoamérica.
El presente programa persigue lograr
que los participantes de este taller se encuentren en capacidad de abordar el
desarrollo de un proyecto fotográfico que involucre el conocimiento
técnico y conceptual básico de los procedimientos
fotográficos aplicados al arte del siglo XX, buscando que éstos
sean una herramienta para el desarrollo de un lenguaje personal a nivel
artístico.
Cupo máximo 12
personas
Duración
TOTAL
12 horas para cursos
para adultos
20 horas para cursos
para niños
15 horas para foto
digital
Duración de cada
sesión : puede organizarse en
a.
una sesión semanal de tres horas en el fin de semana
b.
dos sesiones semanales de hora y media entre semana
o de acuerdo al horario de los
participantes
No incluye materiales,
transporte, revelados, refrigerios, ni ningún tipo de insumo
Costo de cada curso $90.000 mensuales por persona
Cursos Individuales $300.000
mensuales
Valor uso de Estudio $gratuito
Libro del curso o Guía en
fotocopias $12.000
Los cursos son dictados en el estudio
de la fundación
Carrera 3ª# 54 A –33
Cada curso se programara de acuerdo
a los horarios y necesidades del grupo, deben pagarse por anticipado.
Cursos diseñados especialmente para grupos de aficionados,
empresas e instituciones estan disponibles bajo solicitud
.